中新網(wǎng)淄博1月2日電 題：臺胞“邱邱老師”和他的馬賽克“魚盤”

中新網(wǎng)記者 李欣

用陶瓷和琉璃的碎片，按照馬賽克的拼接方式，制造出淄博傳統(tǒng)饋贈禮品“魚盤”造型，這是臺胞邱建銘任教山東理工大學美術學院后創(chuàng)造的獨特藝術形式。

“我也是受到淄博的陶瓷和琉璃大師們的啟發(fā)并結合自己研究生時鉆研的馬賽克壁畫，才創(chuàng)新出馬賽克“魚盤”的。”邱建銘介紹，到山東理工大學任教的兩年間，他在當?shù)睾芏嗵沾珊土鹆S發(fā)現(xiàn)，即使是一些廢棄的陶瓷和琉璃碎片都很美，如果加以利用，可以是一種新的藝術形式。“所以我就用馬賽克的形式制作了傳統(tǒng)'魚盤'造型。”

邱建銘被他的學生們親切稱為“邱邱老師”。他也和學生成為了教學相長的朋友，“他們帶我去吃博山菜、擼串，還教我很多生活竅門”。雖然人在異鄉(xiāng)，但學生們的熱情溫暖了這位臺灣老師。

“在我教授的‘文化傳承與創(chuàng)新設計’課程中，學生們就用陶瓷、琉璃的碎片來拼接出‘魚盤’等傳統(tǒng)造型。現(xiàn)在學校里擺了很多我的學生創(chuàng)作的陶瓷琉璃馬賽克作品。”邱建銘認為，學生親自手作可以做到從臨摹到轉(zhuǎn)譯，通過馬賽克圖片拼接和組合認知藝術，手眼結合的拼接制作和馬賽克堆疊的質(zhì)感，比畫圖更直觀。

“學生很喜歡這種新型教學方式。”在邱建銘看來，臺灣的文創(chuàng)起步比較早，但大陸這兩年的文創(chuàng)產(chǎn)業(yè)也突飛猛進。而文創(chuàng)必須生活化和精神化，并包含對美育的培養(yǎng)和對生活的熱愛。文創(chuàng)應該是開放、富有彈性，可以聯(lián)結很多人，包容不同需求。“每個人對文創(chuàng)的理解不同，需要求最大公約數(shù)。兩岸的文創(chuàng)產(chǎn)業(yè)也應該多交流學習、實現(xiàn)互補。”

2009年邱建銘借兩岸大學生交流活動，第一次“登陸”，打破了他對大陸的刻板印象，也一步步促成了他最終到大陸執(zhí)教。“兩岸藝術具有互補性，可以互相交流借鑒。”邱建銘介紹說，他在山東理工大學任教期間一直積極促進兩岸藝術家作品聯(lián)展和臺灣藝術家線上講座。“雖然疫情期間人員交流不方便，但我會邀請我的碩士、博士導師為同學們做線上講座，還組織兩岸藝術家互寄作品，在當?shù)卣钩觥！?/p>

與此同時，邱建銘還邀請在大陸各地執(zhí)教的臺灣老師組織學校、地區(qū)間的作品聯(lián)展和交流品評會。

“作為教師，接觸最多的就是大學生。”執(zhí)教多年的邱建銘認為：“兩岸青年應該多交流，兩岸年輕人都需要更多延展自己的空間，接觸更多不同的地方、不同的人。人的生命和視野有限，不要太快評判事物，會阻礙自己與外界的聯(lián)系，需要自己不斷親眼所見、親身感受。”(完)